Galleriudstillingen er kunstnergruppens første fælles udstilling. Kunstnergruppen 1 meter og 60 består af Kirsten Schmidt Nielsen, Signe Kirstein Lanter og Lotte Kejser. På galleriudstillingen viser de bl.a. maleri, grafik, bronze-skulpturer og broderi.
Kirsten Schmidt Nielsen er broderist, grafiker og maler. I maleriet arbejder hun med kendte motiver, som hun opløser og giver sit eget udtryk i en mere abstrakt form. Paletten har også sit eget liv, afhængig af motiv og fortælling. Motiverne er oftest noget fra naturen. Malerierne er udført med oliemaling. De grafiske værker er lidt på samme måde. Her er de blot udført som træsnit, linoleums-tryk eller fotogravure. De forskellige teknikker kan også være blandet sammen. I Nielsens verden med broderier er det forskellige statement, som optager hende. Ligesom det også er en stor del af beslutningen, hvordan det bliver udformet. Farvevalget, løse tråde, store eller små bogstaver er bl.a. en meget vigtig kompositorisk del af værket. Nielsens statements handler ofte om hverdagens alvorlige situationer men med en humoristisk vinkel på.
Signe Kirstein Lanter arbejder primært med skulptur og maleri. Hun udfordrer sit kunstneriske udtryk ved at eksperimentere med diverse teknikker og materialer, - alt lige fra bronze, lærred, pap, papir, tekstiler, plastik, fiskenet, kaffeposer, træ til ætsning af aluminium. Værkerne er ofte løst komponeret med forskellige elementer, der måske aldrig samles. Genremæssigt ligger det kunstneriske udtryk et sted mellem abstraktion og figuration. Skulpturelt er Lanter for tiden optaget af materialet bronze og bronzestøbningens muligheder for at skabe et eksperimenterende kunstnerisk udtryk. Bronze er det allerbedste materiale til at aflæse spor fra en model/form. Alt ses tydeligt i bronzestøbningen. Støbemetoden, der anvendes, kaldes Cire Perdue (tabt voks) og er over 7000 år gammel.
Lotte Kejsers kunstneriske virke udfolder sig primært inden for maleriet. Hendes oliemalerier har særlig fokus på maleprocessen og på en stærkt fragtmenteret motivverden. De foretrukne motiver er den menneskelige krop og dyr, - især fugle og sommerfugle. Malerierne bevæger sig i et grænsefelt mellem intuitiv abstraktion og villet figuration.
Kejsers farvenedtonede malerier tager udgangspunkt i virkeligheden. Karakteristisk for hendes tilnærmelsesvise figurative billedunivers er, at hun konsekvent lader mindre dele og detaljer af et i øvrigt genkendeligt motiv tiltrække sig maksimal visuel og tematisk opmærksomhed. Hun fragmenterer og beskærer virkeligheden. Det overordnede motiv og konteksten opløses til noget næsten ukendeligt. Mellemgrunden og baggrunden i malerierne reduceres til neutrale farvede flader.
Lesen Sie mehr auf der Website
Kirsten Schmidt Nielsen er broderist, grafiker og maler. I maleriet arbejder hun med kendte motiver, som hun opløser og giver sit eget udtryk i en mere abstrakt form. Paletten har også sit eget liv, afhængig af motiv og fortælling. Motiverne er oftest noget fra naturen. Malerierne er udført med oliemaling. De grafiske værker er lidt på samme måde. Her er de blot udført som træsnit, linoleums-tryk eller fotogravure. De forskellige teknikker kan også være blandet sammen. I Nielsens verden med broderier er det forskellige statement, som optager hende. Ligesom det også er en stor del af beslutningen, hvordan det bliver udformet. Farvevalget, løse tråde, store eller små bogstaver er bl.a. en meget vigtig kompositorisk del af værket. Nielsens statements handler ofte om hverdagens alvorlige situationer men med en humoristisk vinkel på.
Signe Kirstein Lanter arbejder primært med skulptur og maleri. Hun udfordrer sit kunstneriske udtryk ved at eksperimentere med diverse teknikker og materialer, - alt lige fra bronze, lærred, pap, papir, tekstiler, plastik, fiskenet, kaffeposer, træ til ætsning af aluminium. Værkerne er ofte løst komponeret med forskellige elementer, der måske aldrig samles. Genremæssigt ligger det kunstneriske udtryk et sted mellem abstraktion og figuration. Skulpturelt er Lanter for tiden optaget af materialet bronze og bronzestøbningens muligheder for at skabe et eksperimenterende kunstnerisk udtryk. Bronze er det allerbedste materiale til at aflæse spor fra en model/form. Alt ses tydeligt i bronzestøbningen. Støbemetoden, der anvendes, kaldes Cire Perdue (tabt voks) og er over 7000 år gammel.
Lotte Kejsers kunstneriske virke udfolder sig primært inden for maleriet. Hendes oliemalerier har særlig fokus på maleprocessen og på en stærkt fragtmenteret motivverden. De foretrukne motiver er den menneskelige krop og dyr, - især fugle og sommerfugle. Malerierne bevæger sig i et grænsefelt mellem intuitiv abstraktion og villet figuration.
Kejsers farvenedtonede malerier tager udgangspunkt i virkeligheden. Karakteristisk for hendes tilnærmelsesvise figurative billedunivers er, at hun konsekvent lader mindre dele og detaljer af et i øvrigt genkendeligt motiv tiltrække sig maksimal visuel og tematisk opmærksomhed. Hun fragmenterer og beskærer virkeligheden. Det overordnede motiv og konteksten opløses til noget næsten ukendeligt. Mellemgrunden og baggrunden i malerierne reduceres til neutrale farvede flader.
Eintritt frei
