Oplev den nye, faste udstilling om den internationalt anerkendte arkitekt Alvar Aalto, der arbejdede i krydsfeltet mellem arkitektur, design og kunst. Den finske arkitekt Alvar Aalto (1898-1976) var en kunstner blandt moderne arkitekter.
Han betragtede arkitektur, design og kunst som forbundet og tog del i et større kunstnerisk fællesskab af arkitekter, kunstnere, håndværkere og poeter, der ligesom han søgte at inspirere til et liv med mere natur.
Du fornemmer det tydeligt i Kunstens museumsbygning (1969-1972), som han tegnede sammen med sin kone Elissa Aalto og arkitekten Jean-Jacques Barüel: Igennem materialerne, dagslyset og relationen til landskabet lukker han verden udenfor ind og skaber naturlige rum for mennesker.
Denne nye, faste udstilling er i anledningen af Kunstens 50-års jubilæum. Du får et indblik i Aaltos kunstneriske intention og oplever en række af hans værker inden for møbel- og bygningskunst.
Oplev Aaltos organiske streg
Man siger om Aalto, at han var arkitekten, der befriede moderne arkitektur for dens skarpe hjørner og kanter. Men Aaltos forkærlighed for organiske former og materialer stikker langt dybere end personlig smag eller overfladisk formsprog.
For ham handlede hans organiske univers om at skabe rum og omgivelser, der minder os om, hvem vi er. Møbler og overflader, der ved hjælp af farver og materialer taler til os gennem vores sanser, knytter os til landskabet og vores indre natur.
Igennem hans talrige gesamtkunstværker totale mesterværker, hvor bygning, møbler, lamper og brugskunst bliver skabt som et samlet hele søgte han at menneskeliggøre moderne arkitektur gennem en uortodoks tilgang til form og byggeteknik.
I udstillingen vil du opleve mesterens arkitektoniske hovedværker, verdenskendte møbler og glaskunst, som er udstillet side om side med inspirationskilder og moderne kunstværker fra kunstens samling. Udstillingen giver dig en dybere forståelse for Aaltos kunstneriske intention og giver dig lyst til at genopdage Kunstens arkitektur.
Foto(s):
Kunsten.
Læs mere på hjemmesiden
Han betragtede arkitektur, design og kunst som forbundet og tog del i et større kunstnerisk fællesskab af arkitekter, kunstnere, håndværkere og poeter, der ligesom han søgte at inspirere til et liv med mere natur.
Du fornemmer det tydeligt i Kunstens museumsbygning (1969-1972), som han tegnede sammen med sin kone Elissa Aalto og arkitekten Jean-Jacques Barüel: Igennem materialerne, dagslyset og relationen til landskabet lukker han verden udenfor ind og skaber naturlige rum for mennesker.
Denne nye, faste udstilling er i anledningen af Kunstens 50-års jubilæum. Du får et indblik i Aaltos kunstneriske intention og oplever en række af hans værker inden for møbel- og bygningskunst.
Oplev Aaltos organiske streg
Man siger om Aalto, at han var arkitekten, der befriede moderne arkitektur for dens skarpe hjørner og kanter. Men Aaltos forkærlighed for organiske former og materialer stikker langt dybere end personlig smag eller overfladisk formsprog.
For ham handlede hans organiske univers om at skabe rum og omgivelser, der minder os om, hvem vi er. Møbler og overflader, der ved hjælp af farver og materialer taler til os gennem vores sanser, knytter os til landskabet og vores indre natur.
Igennem hans talrige gesamtkunstværker totale mesterværker, hvor bygning, møbler, lamper og brugskunst bliver skabt som et samlet hele søgte han at menneskeliggøre moderne arkitektur gennem en uortodoks tilgang til form og byggeteknik.
I udstillingen vil du opleve mesterens arkitektoniske hovedværker, verdenskendte møbler og glaskunst, som er udstillet side om side med inspirationskilder og moderne kunstværker fra kunstens samling. Udstillingen giver dig en dybere forståelse for Aaltos kunstneriske intention og giver dig lyst til at genopdage Kunstens arkitektur.
Foto(s):
Kunsten.
